Из богатого собрания произведений государственного музея имени Пушкина, сюда впервые привезли около 30 экспонатов. Посмотрела работы в числе первых Марина Ревягина.
Сочетание четкой графичной линии и обособленного цвета. Формула стиля Фернана Леже красной нитью протянута через все грани творчества художника. Узнаваемый во всем мире авторский почерк мастера сформировался в его поздних работах. Синтез контуров и красок вдохновлен неоном Нью-Йорка, Бродвея.
Дарья Ткачева, начальник отдела выставочных проектов Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"Он вдруг заметил, как влияет свет от рекламы на лицо собеседника. Что оно вдруг может стать синим, потом красным, потом желтым. И вот этот эффект он пытался потом повторить в своей живописи"
В государственном музее имени Пушкина эти экспонаты выставляют очень редко. Берегут. А в Нижнем Новгороде работы впервые. Живопись, графика, керамические панно, текстиль - олицетворение выхода Фернана Леже за пределы тесных для его творческой личности рамок станковой картины. Здесь он, буквально, выплеснул свои эстетические взгляды в прикладное искусство. Леже стал одним из тех, кто дал новый виток развития мануфактуре во Франации, создавая картон для производства шпалер.
Дарья Ткачева, начальник отдела выставочных проектов Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"К нему обращаются мастера с просьбой предоставить рисунки, для того, чтобы сделать модные тогда, в модернистском стиле, в стиле кубизма, вот эти вот ковры.
То что мы видим здесь, у нас, на выставке. Эти шпалеры были созданы уже после смерти Фернана, лежит благодаря усилиям его супруги"
В керамике мастер увидел потенциал для тиражирования и масштабирования своего искусства. Возможность сделать его частью городской среды.
Не перестали говорить о Фернане Леже и после того как его не стало. МозаИчные, керамические, текстильные и витражные работы создавались по эскизам и макетам мастера усилиями его супруги и последователей. И сегодня имя художника занимает место в одном ряду с Пабло ПикассО и Каземиром Малевичем. Коллекционеры готовы отдать миллионы долларов за подлинные полотна модерниста.
Дарья Жаворонкова, посетитель выставки "Фернан Леже. Формула стиля":
"Это то, что хочется повторить, это то, что хочется посмотреть. Это то, что хочется потом: почитать и купить какой то альбом, повторить открытку.
Он как будто бы нас приглашает к тому, чтобы быть смелыми тоже, как его смелые линии"
Повторить линии художника можно здесь же, на интерактивных площадках выставки. Это та часть экспозиции, к которой прикоснуться можно и нужно.
Юлия Бимендина, ведущий специалист культурно-просветительского отдела Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"Данная работа дублирует шпалеру Леже "Годовщина". Здесь вы можете попробовать поработать с контуром.
Кажется, что нарисовать контур несложно, но это композиционно не просто"
И еще один ключ к пониманию модерниста и поддержанию диалога с ним - аудиогид, который разработан к открытию выставки.
Чтобы не пропустить важнейшие новости: Telegram | MAКС
Подписывайтесь и на наш Rutube и ВКонтакте
21 октября 2026 год ГТРК «Нижний Новгород» (видео)
Сочетание четкой графичной линии и обособленного цвета. Формула стиля Фернана Леже красной нитью протянута через все грани творчества художника. Узнаваемый во всем мире авторский почерк мастера сформировался в его поздних работах. Синтез контуров и красок вдохновлен неоном Нью-Йорка, Бродвея.
Дарья Ткачева, начальник отдела выставочных проектов Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"Он вдруг заметил, как влияет свет от рекламы на лицо собеседника. Что оно вдруг может стать синим, потом красным, потом желтым. И вот этот эффект он пытался потом повторить в своей живописи"
В государственном музее имени Пушкина эти экспонаты выставляют очень редко. Берегут. А в Нижнем Новгороде работы впервые. Живопись, графика, керамические панно, текстиль - олицетворение выхода Фернана Леже за пределы тесных для его творческой личности рамок станковой картины. Здесь он, буквально, выплеснул свои эстетические взгляды в прикладное искусство. Леже стал одним из тех, кто дал новый виток развития мануфактуре во Франации, создавая картон для производства шпалер.
Дарья Ткачева, начальник отдела выставочных проектов Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"К нему обращаются мастера с просьбой предоставить рисунки, для того, чтобы сделать модные тогда, в модернистском стиле, в стиле кубизма, вот эти вот ковры.
То что мы видим здесь, у нас, на выставке. Эти шпалеры были созданы уже после смерти Фернана, лежит благодаря усилиям его супруги"
В керамике мастер увидел потенциал для тиражирования и масштабирования своего искусства. Возможность сделать его частью городской среды.
Не перестали говорить о Фернане Леже и после того как его не стало. МозаИчные, керамические, текстильные и витражные работы создавались по эскизам и макетам мастера усилиями его супруги и последователей. И сегодня имя художника занимает место в одном ряду с Пабло ПикассО и Каземиром Малевичем. Коллекционеры готовы отдать миллионы долларов за подлинные полотна модерниста.
Дарья Жаворонкова, посетитель выставки "Фернан Леже. Формула стиля":
"Это то, что хочется повторить, это то, что хочется посмотреть. Это то, что хочется потом: почитать и купить какой то альбом, повторить открытку.
Он как будто бы нас приглашает к тому, чтобы быть смелыми тоже, как его смелые линии"
Повторить линии художника можно здесь же, на интерактивных площадках выставки. Это та часть экспозиции, к которой прикоснуться можно и нужно.
Юлия Бимендина, ведущий специалист культурно-просветительского отдела Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Арсенал):
"Данная работа дублирует шпалеру Леже "Годовщина". Здесь вы можете попробовать поработать с контуром.
Кажется, что нарисовать контур несложно, но это композиционно не просто"
И еще один ключ к пониманию модерниста и поддержанию диалога с ним - аудиогид, который разработан к открытию выставки.
Чтобы не пропустить важнейшие новости: Telegram | MAКС
Подписывайтесь и на наш Rutube и ВКонтакте
21 октября 2026 год ГТРК «Нижний Новгород» (видео)
